本展のテーマは「旅」です。 展示は墨絵を中心に、衝立、屏風、障子など、建築とともに発展してきた形態を取り入れた作品によって構成されます。個展会場は、江戸時代初期の京都における公家文化の系譜を受け継ぐ数寄屋造りの茶室であり、抑制された明かりの中では墨の濃淡や滲み、和紙の質感が際立ちます。その不明瞭な輪郭や余白は、旅の途上の感覚や時間の連なりを想起させるとともに、作品の形態からは建築と絵画の歴史的つながりを感じさせます。 本展は、個々の作品の鑑賞にとどまらず、展示空間全体を通じて鑑賞者が「旅」をするように移動し、時間と空間の連続性を追う構造的な鑑賞体験を提示するものです。

品川亮

画家。京都を拠点に活動。 東洋絵画の技法を基盤に文化的な歴史を再考し、現代における新しい絵画の可能性に挑戦している。掛け軸や襖絵などの伝統的な様式から現代の建築空間まで、幅広い表現をつくり出すことに積極的に取り組んでいる。 主な個展に、Re:Action(福田美術館パノラマギャラリー / 京都)、影のない絵(GALLERY CURU/ バンコク)など。また、天霊山松林院(京都)、建仁寺塔頭両足院(京都)などの寺院のほか、日本航空株式会社、タイガー魔法瓶株式会社、翠嵐ラグジュアリーコレクションホテル京都、ゲラン株式会社など企業コミッションワークも行う。

Ryo Shinagawa

Painter. Based in Kyoto. While re-examining cultural histories with a foundation in the techniques of Eastern painting, Shinagawa pursues new possibilities of paintings in the modern day. From traditional formats such as hanging scrolls and sliding-door paintings to modern architectural spaces, he actively engages in creating a wide range of expressions. Notable solo exhibitions include Re:Action (Fukuda Art Museum Panorama Gallery, Kyoto) and A Painting Has No Shadow (Gallery Curu, Bangkok). Performs corporate commissions including Japan Airlines, Tiger Corporation, Suiran, a Luxury Collection Hotel, Kyoto, and Guerlain, as well as for temples such as Shorin-in Temple (Kyoto) and Ryosoku-in Temple (Kyoto).