松岡 柚歩 Yuzuho Matsuoka

Profile

1996年 兵庫県生まれ。
2021年 京都造形芸術大学(現・京都芸術大学)修士課程芸術研究科美術工芸領域油画専攻 修了。
主な展覧会歴として、2021 年「DAWN-EXPOSITION 2021.04-」(銀座蔦屋書店・東京)、「2020年度京都芸術大学卒業制作展・修了展」(京都芸術大学・京都)、2020 年「シェル美術賞2020」(国立新美術館・東京)。
主な受賞歴として、2020 年「シェル美術賞2020」学生特別賞2019 年「2018 年度京都造形芸術大学卒業作品展」優秀賞。

1996 Born in Hyogo.
2021 MFA Painting, Fine and Applied Arts Field, Kyoto University of Art and Design (Kyoto University of the Arts)
Recently participated in DAWN-EXPOSITION 2021.04- (GINZA TSUTAYA BOOKS, Tokyo, 2021), 2020 Kyoto University of the Arts DEGREE SHOW (Kyoto University of the Arts, Kyoto, 2021), and Shell Art Award 2020 (The National Art Center, Tokyo).
Awarded Student Special Prize at the Shell Art Award 2020, and Excellence Award at the 2018 Kyoto University of Art and Design DEGREE SHOW.

Experience

1996年 兵庫県生まれ
2019年 京都造形芸術大学(現・京都芸術大学)美術工芸学科油画コース卒業
2021年 京都造形芸術大学(現・京都芸術大学)修士課程芸術研究科美術工芸領域油画専攻 修了
[主な展覧会歴]
2019 年「2018 年度京都造形芸術大学卒業作品展」(京都造形芸術大学・京都)
2019 年「NEO SEED HANKYU ART FAIR」(阪急うめだ本店・大阪)
2019 年「HOP」(京都造形芸術大学ギャルリオーブ・京都)
2019 年「Innocent-P-」(国立京都国際会館・京都)
2020 年「ANTEROOM NAHA Phase 2020」(ホテルアンテルーム那覇・沖縄)
2020 年「WEB SPURT 2020」(京都芸術大学webページ)
2021 年「2020年度京都芸術大学卒業制作展・修了展」(京都芸術大学・京都)
2021 年「DAWN-EXPOSITION 2021.04-」(銀座蔦屋書店・東京)
2021 年「Border」(Marco Gallery・大阪)
2021 年「BE AT STUDIO HARAJUKU」(ラフォーレ原宿・東京)
2021 年「exhibition from shu」(ygion・京都)
2021 年「ART PORT STORE@KYOTO」(GALLERY Ann・京都)
2021年「アートとTシャツと私」(haku kyoto・京都)
2021年「RENACER」(歩歩琳堂画廊・兵庫)
2021年「ラブ&ピース展2021」(SOGO広島・広島)
2021年「コンシン展vol.3」(galleryUG Bakurocho・東京)

[主な受賞歴]
2019 年「2018 年度京都造形芸術大学卒業作品展」優秀賞
2020 年「シェル美術賞2020」学生特別賞
[コレクション]
2020年 ホテルアンテルーム那覇
2021年 REF by Vesseel Hotels 京都八条口
[参加プロジェクト]
2020年 「GINZA ART MASK PROJECT」銀座蔦屋書店(東京)

1996 Born in Hyogo
2019 BFA Painting, Kyoto University of Art and Design (Kyoto University of the Arts)
2021 MFA Painting, Fine and Applied Arts Field, Kyoto University of Art and Design (Kyoto University of the Arts)

Selected Exhibitions
2021 KONSHIN-TEN vol.3, galleryUG Bakurocho (Tokyo)
2021 LOVE&PEACE 2021, SOGO Hiroshima (Hiroshima)
2021 RENACER, Buburindou Garou (Hyogo)
2021 Art, T-Shirt, and I, haku kyoto (Kyoto)
2021 ART PORT STORE@KYOTO, GALLERY Ann (Kyoto)
2021 exhibition from shu, ygion (Kyoto)
2021 BE AT STUDIO HARAJUKU, Laforet HARAJUKU (Tokyo)
2021 Border, Marco Gallery (Osaka)
2021 DAWN-EXPOSITION 2021.04-, GINZA TSUTAYA BOOKS (Tokyo)
2021 2020 Kyoto University of the Arts DEGREE SHOW, Kyoto University of the Arts (Kyoto)
2020 WEB SPURT 2020, Online, Kyoto University of the Arts website
2020 ANTEROOM NAHA Phase 2020, HOTEL ANTEROOM NAHA (Okinawa)
2019 Innocent-P-, Kyoto International Conference Center (Kyoto)
2019 HOP, Galerie Aube, Kyoto University of Art and Design (Kyoto)
2019 NEO SEED HANKYU ART FAIR, Hankyu Umeda (Osaka)
2019 2018 Kyoto University of Art and Design DEGREE SHOW, Kyoto University of Art and Design (Kyoto)

Awards
2020 Student Special Prize, Shell Art Award 2020
2019 Excellence Award, 2018 Kyoto University of Art and Design DEGREE SHOW

Collections
2021 REF Kyoto Hachijoguchi by VESSEL HOTELS
2020 HOTEL ANTEROOM NAHA

Projects
2020 GINZA ART MASK PROJECT, GINZA TSUTAYA BOOKS, Tokyo

Statement

パターンの層は、絵の具で形作られた絵そのものであるという面と、パネルと抽象的な形の絵の具の間に挟まることで生まれる新しい支持体としての面を持ち合わせている。そのどちらとも規定されていない以上、視覚情報から得るものと記憶にずれが生じる。曖昧な視点から見るものは、不安定であるからこそ新しい景色が見える。

The layers created with patterns can be seen as a painting with a form simply created in paints on a panel, or as a newly formed material that supports the painting on the surface, by lying between the panel and the abstract-formed paints.
As either concept of “materials” is not defined in viewers’ mind, they will likely experience the mismatch between visual information and the acquired memories from looking at them. By leaving the concept of materials undefined, viewers will go through the experience of looking at materials with a vague perspective, leading them to come up with the new point of view.

Testimonial

松岡作品の特徴として、下部にある線の集積はパースペクティブを生み出し、上部のザラザラとした特異なマチエールは、
視線を跳ね返し、蛍光色の面はハレーションを起こし、私たちの視触覚を刺激する。
これら意想外の組み合わせによって構築された松岡の絵画は、「フラットな光の面」に囚われる現代において、
私たちの視覚と認知を揺さぶりながら往来させ、人間が絵画をという物体を創造することについて再考している。

(大庭大介)

Characteristics of Matsuoka’s work, are the underlying cumulation of lines that create perspective, and the unique rough matière on top that bounces back our gaze – the fluorescent plane creates a halation that stimulates our visual and tactile senses.
Matsuoka’s paintings, composed by this unexpected combination, stirs our vision and cognition making us come back and forth, in the present day that captured by a ‘flat plane of light’, and questions the action of humans creating paintings as objects.

(Daisuke Ohba)