山田千尋 Chihiro Yamada

Profile

1994年京都府生まれ。
2016年京都市立芸術大学美術学部美術科油画専攻 卒業。
現在は大阪、京都を拠点に活動。

Born in Kyoto, 1994.
Graduated from Kyoto City University of Arts, Graduate School of Arts in 2016 with a degree in Painting.
Based in Kyoto and Osaka.

Experience

個展
2023「WARP」Gallery Nomart(大阪)
2022「向日市制施行50周年記念 旧上田家住宅 アートギャラリー展」 国登録有形文化財 旧上田家住宅(京都)
   「BABY」Gallery Nomart(大阪)
2021「unique」Gallery Nomart(大阪)
2015「アクティブコール」京都市立芸術大学 小ギャラリー

グループ展
2023「長亭ギャラリー展 2023」長亭ギャラリー(東京)
2023「京都府新鋭選抜展 2023」京都文化博物館
   「MUG +」Gallery Nomart(大阪)
2022「Since 1989 NOMART ーアーティスト × 工房展ー」銀座蔦谷書店 GINZA ATRIUM(東京)
2021「京都府新鋭選抜展 2021」京都文化博物館
   「Collectors’ Collective vol.4 Osaka」TEZUKAYAMA GALLERY(大阪)
   「Linocut」Gallery Nomart(大阪)
2020「Self Portrait」Gallery Nomart(大阪)
   「U30 – Whom do you suspect?」Gallery Nomart(大阪)
   「つなぐ・つながる」京都市立芸術大学ギャラリー@KCUA(京都)
2019「おひろめ」Powder Plant(京都)
   「京都市立境谷小学校作品展」(2016年~)境谷小学校(京都)
2016「stART 2016 からだ|マインド」galerie 16(京都)
2015「作品中! 2015」galerie 16(京都)

受賞
2023「京都府新鋭選抜展 2023」毎日新聞社賞 受賞 

その他
2017「アンタルヤ国際アートシンポジウム」参加(トルコ)
2016「境谷小レジデンス」にて2018年まで制作(京都)”

Solo exhibitions
2023 “WARP” Gallery Nomart (Osaka)
2022 “The 50th Anniversary of Muko City, UEDA Residence Art Gallery Exhibition” UEDA Residence (Kyoto)
2022 “BABY” Gallery Nomart (Osaka)
2021 “unique” Gallery Nomart (Osaka)
2015 “Aktiv Kohole” Kyoto City University of Arts, Small Gallery (Kyoto)

Group exhibitions
2023 “Changting Gallery Exhibition 2023” Changting Gallery (Tokyo)
2023 “Kyoto Art for Tomorrow 2023” The Museum of Kyoto (Kyoto)
2023 “MUG +” Gallery Nomart (Osaka)
2022 “Since 1989 NOMART -Artists x Craftsmen Exhibition-” Ginza Tsutaya, GINZA ATRIUM (Tokyo)
2021 “Kyoto Art for Tomorrow 2021” The Museum of Kyoto (Kyoto)
2021 “Collectors’ Collective vol.4 Osaka” TEZUKAYAMA GALLERY (Osaka)
2021 “Linocut” Gallery Nomart (Osaka)
2020 “Self Portrait” Gallery Nomart (Osaka)
2020 “U30 – Whom do you suspect?” Gallery Nomart (Osaka)
2020 “Connect, Connect” Kyoto City University of Arts Gallery @KCUA (Kyoto)
2019 “Ohirome” Powder Plant (Kyoto)
2019 “Kyoto Municipal Sakaiya Elementary School Art Exhibition” (2016-2019) Sakaidani Elementary School (Kyoto)
2016 “stART 2016 Karada | Mind” galerie 16 (Kyoto)
2015 “Works in progress! 2015” galerie 16 (Kyoto)

Awards
2023 “Kyoto Art for Tomorrow 2023” The Mainichi Newspapers Award

Others
2017 “The International Art Symposium in Antalya” Turkey
2016 Residence at Sakaidani Elementary School, Kyoto (2016-2018)

Statement

不安、恐怖、不快さを感じるものをモチーフにして油絵を描いています。
抱いていた感情とは切り離されたイメージが絵のなかに立ち上がってくることが、自分の感情を昇華させていくことにつながっています。

I make oil paintings with motifs of things that make me feel anxiety, fear, or discomfort.
Images, disconnected from those feelings, emerge in the paintings – which allows for my emotions to become sublimated.

Testimonial

山田千尋の絵画は、あるイメージに沿いながらも自由度の感じられる伸びやかな筆触と、その可変性にも増して、見る者の心を解放するような鮮やかな色彩の使用に特徴がある。絵を描く者の多くが試みる、とてもナイーヴな表現が一個の個性として成立しているのは、作家自身が語るように「描かれているモチーフの内容の印象とのギャップがあるものを作りたくて作った」という明快なコンセプトに裏打ちされたものだろう。ところで、山田の発言から思い起こすのは岸田劉生が追求し続けた「ものを見たまま描かず、少しゆがめることによって、目の前のものの奥に潜んでいるはずの神秘をつかまえる」という精神である。山田の作品は、岸田の作品とは対蹠的とも言える観点によって事物に付随した特性を意図的に看過し、成立している訳である。それは現代の私たちの表面的とも言える日常生活を象徴的に映し出すものでもある。

(公募/選考委員 中井康之)

The characteristics of Chihiro Yamada’s paintings are in the carefree brushwork that follows an image whilst also exuding freedom, and moreover this versatility, her use of vibrant colours that liberates the viewers’ minds. The fact that a greatly naïve expression that many of those who paint attempt, is effective as a unique personality, is probably backed by the clear concept as the artist herself puts it, “I wanted to create something where there is a discrepancy from the impression of the content of the depicted motif”. Incidentally, what Yamada’s statement reminds me of is the spirit, “by depicting not as I see something, by slightly warping it, I capture the mystical that should be hiding deep beyond what is in front of my eyes”, that Ryusei Kishida continued to explore. From a diametrically opposite viewpoint to Kishida’s work, Yamada’s work is established by consciously overseeing characteristics tied to things. Her work also reflects symbolically, what could be said as the superficial daily lives we live today.

(Public/Selection Committee Yasuyuki Nakai)