オヤマアツキ Atsuki Oyama

Profile

1997年神奈川県生まれ。2022年多摩美術⼤学⼤学院美術研究科博⼠前期課程彫刻専攻修了。現在は東京、神奈川を拠点に活動。人々の中に自明の事として存在し疑問視されることなく繰り返し用いられるような事柄に興味を持ち、アートという方法論でそれらに介入しようと試みている。主な展覧会に2024年「Saturday Night Once More」（WALL_alternative/東京）2024年「SICF25」（スパイラルホール/東京）2023年「反転するネットワーク」（MEDEL GALLERY/東京）など。

Born in Kanagawa Prefecture, 1997. Completed the first semester of his doctoral program in Sculpture, at Tama Art University Graduate School of Art in 2022. Currently based in Tokyo and Kanagawa. With an interest in the things that exist as self-evident within people, and are repeated without question, he uses the methodology of art in attempting to intervene with them. Exhibitions include “Saturday Night Once More” (WALL_alternative/Tokyo) in 2024, “SICF25” (Spiral Hall/Tokyo) in 2024, and “Inverted Network” (MEDEL GALLERY/Tokyo) in 2023.

Experience

個展
2020　「 DinginG! -let the one who has never sinned throw the first stone-」 /ギャラリイK（東京）
2021　「 I take a piece of cake and God makes a mistake.」 / デカメロン（東京）
2023　「 SYMBOLIZE A SYMBOL」 / Marco Gallery（大阪）　

グループ展
2017　「かがわ文化芸術祭2017 主催行事アートコンポ香川」 / 玉藻公園（香川）
2020　「王の二つの身体」 / デカメロン（東京）
2022　「シンジュク眼科」 / 新宿眼科画廊（東京）
2022　「MMULLTIPPLE」 / Marco Gallery（大阪）
2023　「反転するネットワーク」 / MEDEL GALLERY（東京）
2024　「Saturday Night Once More」 / WALL_alternative（東京）
2024　「SICF25」 / スパイラルホール（東京）　

イベント
2019　「東京インディペンデント2019」 / 東京藝術大学大学美術館陳列館（東京）
2019　「ステューデントアートマラソン vol.15」 / blan Class（神奈川）
2019　「引込線　美術教育者のための1日スクール：美術教育の現状、絶望、展望、希望について」　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

Solo exhibitions
2020 “DinginG! -let the one who has never sinned throw the first stone-” Gallery K (Tokyo)
2021 “I take a piece of cake and God makes a mistake.” Decameron (Tokyo)
2023 “SYMBOLIZE A SYMBOL” Marco Gallery (Osaka)　

Group exhibitions
2017 “Kagawa Arts Festival 2017 sponsored event Art Compo Kagawa” Tamamo Park (Kagawa)
2020 “Two Bodies of King” Decameron (Tokyo)
2022 “Shinjuku Ophthalmology” Shinjuku Ophthalmologist Gallery (Tokyo)
2022 “MMULLTIPPLE” Marco Gallery (Osaka)
2023 “Inverting Network” MEDEL GALLERY (Tokyo)
2024 “Saturday Night Once More” WALL_alternative (Tokyo)
2024 “SICF 25” Spiral Hall (Tokyo)　

Event
2019 “Tokyo Independent 2019” The University Art Museum, Tokyo University of the Arts (Tokyo)
2019 “Student Art Marathon vol. 15” blanClass (Kanagawa)
2019 “A One-Day School for Leading Art Educators: On the State of Art Education, Despair, Prospects, and Hope”

Statement

立体、平面、映像やゲーム、インスタレーション、他にも様々な方法を用いて作品を制作。人々の中に自明の事として存在し、疑問視されることなく繰り返し用いられるような事柄に興味を持ち、アートという方法論でそれらに介入しようと試みている。また、自身の所属している時代や場所を客観視し、社会的な事象と自分の距離を作品に投影することを考えている。

Oyama creates works using various methods including sculpture, painting, video, games and installations as well as many more. With an interest in things that exist as self-evident within people and are repeated without question, he uses the methodology of art in attempting to intervene with them. He also contemplates, projecting the distance between himself and societal events into his artwork, looking objectively at the time and place that he belongs to.

Testimonial

兵器や戦争、宗教といった、いつの時代にも存在する社会的な事象を扱い、挑発的とも取れる問題提起を行う作品を制作するオヤマアツキ。インパクトの強いモチーフや言葉を引用した作品の数々は、世の歪みや不条理、人が持つ狂気や凶暴性を静かに示唆している。彼の作品に触れると、自分でも気づかなかった身のうちにある驕りや偏見が急に目の前に現れ、鑑賞者自身も時代や環境に作られている事に気づかされる。

（公募／選考委員高岩シュン）

Atsuki Oyama creates work which presents questions that may seem provoking, handling social phenomena that exist in any age such as weapons, war and religion. His many works that refer to motifs and words with heavy impact, quietly alludes to the distortion and absurdity of the world, and the madness and hostility that humans have. Arrogance or biases that exist in us that we didn’t even notice appear in front of us when feeling his work, and makes us realise that we ourselves as the viewer are made by the age and environment.

（Public／Selection Committee Shun Takaiwa）