1988年愛媛県生まれ。神奈川県在住。2013年 京都造形芸術大学(現・京都芸術大学)大学院 芸術研究科表現専攻修了。主な展覧会に、「余の光/Light of My World」(旧銀鈴ビル、京都府福知山市、2021)、「六本木クロッシング2019 展:つないでみる」(森美術館、東京、2019)など。
Born in Ehime, Japan in 1988. Lives and works in Kanagawa. Graduated with MFA from Kyoto University of Art and Design (currently Kyoto University of the Arts) in 2013. Selected exhibitions include “Light of My World” (Ginrei Building, Fukuchiyama, Kyoto, 2021), “Roppongi Crossing 2019: Connexions” (Mori Art Museum, Tokyo, 2019).
1988年 愛媛県生まれ
2011年3月 京都造形芸術大学芸術(現・京都芸術大学)学部美術工芸学科 陶芸コース卒業
2013年3月 京都造形芸術大学(現・京都芸術大学)大学院 修士課程 芸術表現専攻修了
[個展]
2022年 「Scape」FINCH ARTS(京都)
2020年 「夜は昼、昼は夜を」Art Center Ongoing(東京)
2019年 「Kapsel」FINCH ARTS(京都)
2018年 「One Night Stand」 渋家 (東京)
2016年 「Drama research と自撮りの技術」 Division (京都)
2014年 「Second Kiss」YEBISU ART LABO(愛知)
2013年 「Capsule Size Me」新宿眼科画廊(東京)
[グループ展]
2022年 「転覆する体 アート、ジェンダーとメディア」The 5th Floor(東京)
「水路から柔い空へ トーキョーアーツアンドスペースレジデンス 2022 成果発表展」トーキョーアーツアンドスペース本郷(東京)
「SSK Art Fair Collaborated with 山中suplex 「の、あとのふね」」Super Studio Kitakagaya(大阪)
2021年 「TOKAS OPEN STUDIO 2021-2022/ December」Tokyo Arts and Space Residency(東京)
「余の光/Light of My World」旧銀鈴ビル(京都府福知山市)
「船は岸に辿り着けるのか」TALION GALLERY(東京)
「血の塩/Salt of the Blood」LEESAYA(東京)
「山中サマーソルトキック」MtK Contemporary Art(京都)
2020年 「Rollin’ Rollin’」FINCH ARTS(京都)
「類比の鏡/The Analogical Mirrors」山中suplex(滋賀)
「大京都芸術祭2020 in 京丹後」浅茂川区民会館(京都)
「SPR」FINCH ARTS (京都)
「AT PAPER.11 出版記念展示」VOU/棒(京都)
2019年 「大京都2019 in 京丹後」吉村機業(株)旧織物工場(京都)
「かみこあにプロジェクト2019」上小阿仁村八木沢公民館(秋田)
「2019 DMZ大鵬号平和文化祭国際設置美術プロジェクト」大韓民国江原道華川郡数達研究センター(韓国)
「六本木クロッシング2019 展:つないでみる」森美術館(東京)
「群馬青年ビエンナーレ2019」群馬県立近代美術館
2016年 「六甲ミーツ・アート2016」六甲山高山植物園(兵庫)
2015年 「ULTRA AWARD 2015」京都造形芸術大学 Garelie Aube
「ハイパートニック・エイジ」京都芸術センター
「Installing of the Exhibition “BNF” & Artist」ARTZONE(京都)
「12の窓」CAP STUDIO Y3(兵庫)
「これからの、未来の途中-美術・工芸・デザインの新鋭11人展」京都工芸繊維大学 美術工芸資料館
2014年 「Politics Narcissism」ARTZONE(京都)
「KUAD graduates under 30 selected」京都造形芸術大学 Garelie Aube
2013年 「写真新世紀東京展2013」東京都写真美術館
[受賞]
2016年 「六甲ミーツ・アート2016」奨励賞
2014年 「KUAD graduates under 30 selected」パラ人(PARASOPHIAフリーペーパー)賞、京都芸術センター アート・コーディネーター賞
2013年 「第36回 キャノン写真新世紀2013」佳作
[アートフェア]
2022年 「Art Osaka Expanded Section」クリエイティブセンター大阪
2019年 「Art Osaka」ホテルグランヴィア大阪
2018年 「Artists’ Fair Kyoto」京都文化博物館別館
[その他]
2021年 「Tokyo Arts and Space リサーチ・レジデンス・プログラム」(東京) 参加
木曽路「発表会」Social Kitchen(京都)木曽路として参加
2020年 倉田翠 演出作品「家族写真」出演 愛知県芸術劇場
倉田翠 演出作品「家族写真」出演 横浜赤レンガ倉庫1号館 3Fホール(神奈川)
2019年 「二つの部屋、三つのケース」京都芸術センター(京都) 山中suplexとして参加
「木曽ペインティングス」木曽郡木祖村(長野) 木曽路として参加
2018年 「京都:Re-Search 2018 in 京丹後」参加(京都)
倉田翠 演出作品「家族写真」出演 d-倉庫(東京)
2017年 「シンフォニーLDK」京都市立芸術大学ギャラリー@KCUA (京都) ARCHIVES PAYとして参加
「フェルトシュテルケ・インターナショナル2017- 東アジア文化都市- 」参加( 長沙市 中国、大邱広域市 韓国、京都)
倉田翠 演出作品「家族写真」出演 京都芸術センター(京都)
2016年 倉田翠 演出作品「家族写真」出演 アトリエ劇研(京都)
[Education]
2013 MA Fine Art, Kyoto University of Art and Design
2011 BA Ceramic Art, Kyoto University of Art and Design
[Solo Exhibitions]
2022 “Scape” FINCH ARTS (Kyoto)
2020 “Night Think of Day, Day Think of Night” Art Center Ongoing (Tokyo)
2019 “Kapsel” FINCH ARTS (Kyoto)
2018 “One Night Stand” Shibu House (Tokyo)
2016 “Drama Research and Self Filming Technics” Division (Kyoto)
2014 “Second Kiss” YEBISU ART LABO (Aichi)
2013 “Capsule Size Me” Shinjuku Ophthalmologist Gallery (Tokyo)
[Selected Group Exhibitions]
2022 “Subversive Bodies: Art, Gender, and Media” The 5th Floor (Tokyo)
TOKAS Creator-in-Residence 2022 Exhibition “From a Dusky Canal to the Pale Blue Sky” Tokyo Arts and Space Hongo (Tokyo)
“SSK Art Fair Collaborated with Yamanaka suplex, After The Ship” Super Studio Kitakagaya (Osaka)
2021 “TOKAS OPEN STUDIO 2021-2022/ December” Tokyo Arts and Space Residency (Tokyo)
“Light of My World” Ginrei Building (Kyoto)
“Ship, Reaching, Shore” TALION GALLERY (Tokyo)
“Salt of the Blood” LEESAYA (Tokyo)
“Yamanaka Summersalt Kick” MtK Contemporary Art (Kyoto)
2020 “The Analogical Mirrors” Yamanaka Suplex (Shiga)
“Daikyoto Art Festival in Kyotango 2020” (Kyoto)
2019 “Roppongi Crossing 2019: Connexions” Mori Art Museum (Tokyo)
“The 14th Gunma Biennale for Young Artists 2019” The Museum of Modern Art (Gunma)
“Daikyoto in Kyotango 2019” (Kyoto)
2016 “Rokko Meets Art 2016” Rokko Alpine Botanical Garden (Hyogo)
2015 “ULTRA AWARD 2015” Kyoto University of Art and Design, Galerie Aube (Kyoto)
“Hypertonic Age” Kyoto Art Center (Kyoto)
Installing of the Exhibition “BNF” & Artist” ARTZONE (Kyoto)
“12 Windows” CAP STUDIO Y 3 (Hyogo)
“On the Way to the Future, and Then” Kyoto Institute of Technorogy (Kyoto)
2014 “Politics Narcissism” ARTZONE (Kyoto)
“KUAD graduates under 30 selected” Kyoto University of Art and Design, Galerie Aube (Kyoto)
2013 “New Cosmos of Photography 2013 Tokyo Exhibition” Tokyo Metropolitan Museum of Photography (Tokyo)
[Awards]
2016 “Rokko Meets Art 2016”,Encouragement Prize,Hyogo/Japan
2014 “KUAD graduates under 30 selected”, The Parazine (Parasophia’s semi-official newspaper) Award, Kyoto Art Center Art Coordinator Award, Kyoto/Japan
2013 “New Cosmos Photography 2014”, Honorable Mention Award, Tokyo/Japan
[Art Fair]
2021 “Art Osaka Expanded Section” Creative Center Osaka (Osaka)
2019 “Art Osaka”, Hotel Granvia Osaka (Osaka)
2018 “Artists’ Fair Kyoto” The Museum of Kyoto Annex (Kyoto)
[Other Activities]
2021 Participate in “Tokyo Arts and Space Research Residecy Program” Tokyo Arts and Space Residency (Tokyo)
Participate in a Exibition “Happyou-kai” (as member of art collective Kisoji), Social Kitchen (Kyoto)
2020 Participate in a performance “Family Portrait” directed by Midori Kurata, Aichi Prefectural Art Theater
Participate in a performance “Family Portrait” directed by Midori Kurata, Yokohama Red Brick Warehouse (Kanagawa)
2019 Participate in a Exibition “Kiso Ptintings Vol.3” (as member of art collective Kisoji), Kisomura (Nagano)
2018 Participate in a performance “Family Portrait” directed by Midori Kurata, d-souko (Tokyo)
2017 Participate in a Exibition “Symphony LDK” (as member of art collective ARCHIVES PAY), Kyoto City University of Arts Gallery@KCUA
Participate in an Art program “Feldstärke international 2017”, Changsha/China, Daegu/Republic of Korea, Kyoto/Japan
Participate in a performance “Family Portrait” directed by Midori Kurata, Kyoto Art Center Art (Kyoto)
2016 Participate in a performance “Family Portrait” directed by Midori Kurata, Atelier Gekken (Kyoto)
自身の行為を変換し、確認するための方法として主に写真を使った作品制作を行う。都市や自然、あるいは他者との関係において、時々に発生する状況に対する自身の立ち位置について確かめながら、そこに入り込み、写真や映像、身体を介してそれらを記録し、作品として提示する。個人的でありながら開かれているような、新たな経験の共有を試みている。
I make artworks mainly using photography as a method of transforming and confirming my own actions. While confirming my position in relation to situations that appear from time to time in the city, in nature, or in relation to others, I enter these situations, and present them as artworks by documenting them through photographs, videos, and my body. I attempt to share a new experience that is at once personal and yet also open.
前谷の作品においては、「距離」は重要な役割を果たしている。自然や風景の中に自己を置く行為は、世界の中で自己がどのように存在しているかを知ることであると同時に、その世界の存在すらも曖昧になった時に自己と他者との「距離」を測ることによって境界を確認し、世界の存在を認知しているように思える。それは前谷にとって、性=生の営みそのものであり、それはこの世界でどう生きるのかと同義でもある。
(公募/ARTISTS’ FAIR KYOTO実行委員会)
Distance plays an important role in Maetani’s work. His gesture of placing the self inside nature or sceneries, seems to be his way of understanding how the self exists in the world, as well as confirming boundaries and perceiving the world when the world’s existence itself becomes ambiguous, by assessing the distance between the self and others. To Maetani, this is the act of procreation or life itself, and synonymous to how to live in this world.
(Public/ARTISTS’ FAIR KYOTO Organising Committee)