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西垣肇也樹 Hayaki Nishigaki

Profile

芸術祭のあり方を芸術からではなく、銭湯を取り巻く環境の双方で捉え直した『京都銭湯芸術祭』の企画出展や、敗戦国日本人の器としてのゴジラを、山水や円相などの日本古来の手法を使って水墨で描くなど、領域を横断しながら表現の可能性を探る。2015年より京都伏見区にある「STUDIOHAIDENBAN」を拠点に活動する。

Nishigaki crosses domains to pursue the possibility of expression, planning and managing the Kyoto Sento Arts Festival to redefine the significance of art festivals through public baths and the surrounding environment, and creating ink paintings of Godzilla, as a vessel of the Japanese as a defeated nation, using traditional Japanese methods such as enso, and shan shui.
Based in STUDIOHAIDENBAN in Fushimi, Kyoto since 2015.

Experience

1985年兵庫県生まれ

学歴
2012 京都造形芸術大学大学院修士課程芸術研究科芸術表現専攻洋画領域修了

個展歴
2014 「和泉屋旅館×西垣肇也樹」 和泉屋旅館（京都）
2018 「不覚のオープンワールド」 TS4312（東京）
2020 「Artist-in-Residence 賀茂なす vol.003 西垣 肇也樹」AIR賀茂なす（京都）
2021 「海トモ山トモ知レナイガ、」TS4312（東京）
2023 「酔顔を見合わせて、ええじゃないか」下鴨茶寮, ARTISTS’ FAIR KYOTO 2023 特別展（京都）
        「A Monster of Our Own Making」 Ronin Gallery（ニューヨーク）

グループ展
2015 「STUDIOHAIDENBAN OPEN STUDIO」 スタジオハイデンバン（京都）
2016  二人展「西垣肇也樹×竹内義博 2人展」 TS4312（東京）
2017  JOINT EXHIBITION「yodo studio×STUDIOHAIDENBAN」 スタジオハイデンバン（京都） 
        「SHIBUYA ART FESTIVAL 2017」 渋谷駅特設会場（東京）
2018 「ワンダーシード2018」入選 　トーキョーアーツアンドスペース本郷（東京）
2022 「GOLDMEMBER 2022」下鴨茶寮, ARTISTS’ FAIR KYOTO 2022特別展（京都） 
2021 「art bit – Contemporary Art & Indie Game Culture -」 ホテル アンテルーム京都（京都）
2022  Yousif Ahmed氏との2人展「紙の対話」3331アーツ千代田（東京）

レジデンス
2020  Artist-in-Residence 賀茂なす（京都）
　　 「門司港アートワーフ 2020」 門司港エリア（福岡）
2022  QATAR MUSEUMS(ドーハ)
2023  RONIN、GLOBUS、ONBEAT アーティスト・イン・レジデンス・プログラム（ニューヨーク)

アートフェア
2019 「ARTISTS’ FAIR KYOTO 2019」京都府京都文化博物館（京都）
2020 「ARTISTS’ FAIR KYOTO 2020」京都府京都文化博物館（京都）
2021 「ARTISTS’ FAIR KYOTO 2021」京都府京都文化博物館（京都）
2022 「ARTISTS’ FAIR KYOTO 2022」京都府京都文化博物館（京都）

コーポレートコレクション
2019  UNIVERSAL MUSIC JAPAN（東京）
2020  DMG森精機株式会社 (奈良)
2021  三菱地所（東京）
　　  GO FUND,LLP （東京）
2022 両備ホールディングス株式会社（岡山）　
他
　
企画・運営　
2014 「京都銭湯芸術祭二〇一四」京極湯（京都）
2015 「京都銭湯芸術祭二〇一五」堀川団地、銭湯（京都）
2017 「京都銭湯芸術の祭りMOMOTARO二〇一七」玉乃湯、平安湯、梅湯、錦湯（京都）

1985 Born in Hyogo
2012 M.F.A. Painting, Kyoto University of Art & Design

Solo Exhibitions
2014 “KYOTO Izumiya Ryokan x Hayaki Nishigaki” Izumiya Ryokan (Kyoto)
2018 “Wonderland Open World” TS4312 (Tokyo)
2020 “Artist-in-Residence vol.3 Hayaki Nishigaki” AIR KAMONASU (Kyoto)
2021 “Umi tomo yama tomo shiranai ga,” TS4312 (Tokyo)
2023 “Drunken Faces, Ee-jana-nai,” Shimogamo Saryo, ARTISTS’ FAIR KYOTO 2023 Special Exhibition (Kyoto)
2023 “A Monster of Our Own Making” Ronin Gallery (New York)

Group Exhibitions
2015 “STUDIOHAIDENBAN OPEN STUDIO” Studio Haidenban (Kyoto)
2016 “Hayaki Nishigaki, Yoshihiro Takeuchi duo exhibition” TS4312 (Tokyo)
2017 JOINT EXHIBITION “yodo studio x STUDIOHAIDENBAN” Studio Haidenban (Kyoto)
2017 “SHIBUYA ART FESTIVAL 2017” Shibuya station (Tokyo)
2018 “Wonder seeds exhibition 2018” Tokyo Arts And Space Hongo (Tokyo) 
2021 “art bit – Contemporary Art & Indie Game Culture -” HOTEL ANTEROOM KYOTO (Kyoto)
2022 “Dialogue on paper” a group exhibition with Yousif Ahmad, 3331 Arts Chiyoda (Tokyo)
2022 “GOLDMEMBER 2022” Shimogamo Saryo, ARTISTS’ FAIR KYOTO 2022 Special Exhibition (Kyoto) 

Artist-in-residence
2020 Artist-in-Residence KAMONASU (Kyoto)
         MOJIKO-ART-WHARF 2020 (Fukuoka)
2022 QATAR MUSEUMS (Doha)
2023 RONIN, GLOBUS, ONBEAT ARTIST-IN-RESIDENCE PROGRAM ,New York

Artfairs
2019 ARTISTS’ FAIR KYOTO 2019, The Museum of Kyoto (Kyoto)
2020 ARTISTS’ FAIR KYOTO 2020, The Museum of Kyoto (Kyoto)
2021 ARTISTS’ FAIR KYOTO 2021, The Museum of Kyoto (Kyoto)
2022 ARTISTS’ FAIR KYOTO 2022, The Museum of Kyoto (Kyoto)

Coorporate collections
2019 UNIVERSAL MUSIC JAPAN (Tokyo)
2020 DMG MORI CO.,LTD. (Nara)
2021 MITSUBISHI ESTATE CO.,LTD. (Tokyo)
         GO inc. (Tokyo)
2022 RYOBI HOLDINGS Co., Ltd.(Okayama)　

Management　
2014 “Kyoto Sento Art Festival 2014” Planing and management (Kyoto)
2015 “Kyoto Sento Art Festival 2015” Planing and management (Kyoto)
2017 “The Festival of Kyoto Sento Art Festival MOMOTARO 2017” (Kyoto)
         “Shibuya Art Festival 2017” Shibuya station special venue (Tokyo)

Statement

映画やアニメ、ゲームのマルチエンディング。小学生として生かされ続けるキャラクター。幾度も転生するアイドルグループとは何か。どうも高度経済成長の終焉とともに、日本人の中には同じ時に居座る感覚が生まれてきたらしい。そしてその世界観は、今では日本人のアイデンティティーとなっています。これを、誰かはストレスの逃避地として享受し、誰かは現実と対比させ社会問題として扱い、わたしは終わりの見えない無限ループ＝桃源郷として表現しています。

The multi-ending of movies, anime and games. Characters eternally kept alive as elementary school students. What of the idol groups that reincarnate over and over again? It seems that with the end of the rapid economic growth, a sense of remaining in the same timeframe was born in the Japanese. And this world perspective has now become the identity of the Japanese. Some people enjoy this as an escape from stress, others contrast it with reality and treat it as a social problem, and I describe it as a utopia, an endless loop with no end in sight.

Testimonial

近年はゴジラをモチーフに社会風刺をした作品は主に墨を使い制作を行っていた西垣。現代社会のメタファーとして、時事について常に問いかけ、メタで使われる絵文字や言葉が社会の秩序となりつつあることの風刺を描いている。最近では、金箔や墨以外に色を入れて描くシリーズを制作するようになる。筆と墨だけで表現された禅の世界から、所々に配色された作品は、奥行きがより深くなり描写性を一段と感じさせる。コントラストが強くなることでより迫力が増し、高度な描写力で見る者を没入させる。

（公募／ARTISTS’ FAIR KYOTO実行委員会）

Nishigaki primarily used ink to create his recent works of social satire with Godzilla motifs. He constantly questions current affairs, and satirically depicts the emojis and words used in the meta that become the societal norm, as a metaphor of modern society. Recently, he has started to create a series painted with colour, other than ink and gold leaf. The zen world expressed purely by brush and ink – now art that is sporadically coloured, has an even greater depth and shows its descriptive nature further. Their intensity increases with a stronger contrast, his profound depictions absorbing its viewers.

（Public／ARTISTS’ FAIR KYOTO Organising Committee）