Christopher Loden
Profile
東京/オンラインを拠点に活動中。
Based in Tokyo/online.
Experience
1997年東京都生まれ
学歴
2016年エスモード東京校入学
2019 年多摩美術大学情報デザイン学科メディア芸術コース入学
個展歴
2022年「2121SS/AW COLLECTION」デカメロン（東京）
2023年「Christopher Loden solo exhibition」Midoriko gallery(東京）
グループ展
2020年「Pangea on the screen」TAVgallery(東京）
2021年「Pangea on the screen」TIMES(神奈川）
2022年「自然界のドラマ」konomad(東京）
2022年「花園対になる」コ本や(東京）
2022年「影に、水を射す」Domicile Tokyo(東京）
2022年「舋everydaychemistry」RforD(東京）
2023年「亜細亜の迷子」the27club(東京）
Born in 1997 in Tokyo, Japan
2016 Enrolled in ESMOD Tokyo School
2019 Enrolled in Tama Art University, Department of Information Design, Media Arts Course
Solo exhibitions
2022 “2121SS/AW COLLECTION” Decameron (Tokyo)
2023 “Christopher Loden solo exhibition” Midoriko gallery (Tokyo)
Group exhibitions
2020 “Pangea on the screen” TAVgallery (Tokyo)
2021 “Pangea on the screen” TIMES (Kanagawa)
2022 “Drama of Nature” konomad (Tokyo)
2022 “Hanazono pairing” Kohon-ya (Tokyo)
2022 “In the shadow, shooting water” Domicile Tokyo (Tokyo)
2022 “Everydaychemistry” RforD (Tokyo)
2023 “Lost in Asia” the27club (Tokyo)
Statement
「ファッション」という装いと体に与える影響を、社会の枠組みそのものと関わるメディアや置かれている環境から考察する。そこから生じる物理的/社会的身体に対する認識を、さまざまなメディア/台座を用い、それらの認識の境界を新たな視点から捉え直し、拓かれた体変容の可能性について思考する。
This project examines “fashion” and its influence on the body from the perspective of the social framework itself, the media involved, and the environment in which the body is placed. The project uses a variety of media and pedestals to reconsider the boundaries of the perceptions of the physical and social body that arise from them, from new perspectives, and explore the possibilities of body transformation that have been opened up.
Testimonial
一見して、アメーバ状の生命体のような、有機的でエフェメラルに感じるフォルムがグロテスク且つ美しい造形物だが、それらは身体が持つ別のポテンシャルを引き出すための装身具である。Christopherは、時にバーチャル空間における装いの在り方をも考察しながら、ファッションの文法を駆使し領域横断的に表現する。画一化されていく人間の美意識や身体そのものに抗うように、それらにメスを入れ解体していく作家である。
（やんツー）
The sculptural shapes are grotesque and beautiful, with organic and ephemeral forms that look like ameba-esque organisms at a glance, but they are ornaments that bring out the alternative potential of the body. While sometimes even contemplating the attire in virtual spaces, Christopher utilises the grammar of fashion to express in a cross-disciplinary manner. Christopher is an artist, putting in a knife and taking apart the human aesthetics and the body itself as they become more standardised, as if to resist it.
（yang02）