遠藤文香 ayakaendo
Profile
1994年埼玉県生まれ。2021年東京藝術大学大学院修了。
東京を拠点に活動している。
Born in Saitama, 1994.
2021, completed postgraduate studies in design at Tokyo University of the Arts.
Lives and works in Tokyo.
Experience
学歴
2018 東京藝術大学デザイン科 卒業
2021 東京藝術大学大学院デザイン科修了
個展歴
2021「Kamuy Mosir」Kitte Marunouchi (東京)
2021「Kamuy Mosir」代官山蔦屋書店 (東京)
2022「The belief in Spritual Beings」Nadiff Gallery (東京)
2023「when I see you, you are luminous」Tokyo International Gallery (東京)
グループ展
2022「遊歩する分人」MA2 Gallery (東京)
2022 「浅間国際フォトフェスティバル2022」PHOTO ALT (virtual)
2021 「キャノン写真新世紀2021」東京都現代美術館 (東京)
2021 B.A. Design, Tokyo University of the Arts
2018 M.F.A. Design, Tokyo University of the Arts
Selected Solo Exhibitions
2023 “when I see you, you are luminous” Tokyo International Gallery (Japan)
2022 “The belief in Spritual Beings” Nadiff Gallery (Tokyo)
2021 “Kamuy Mosir” Daikanyama Tsutaya (Tokyo)
2021 “Kamuy Mosir” KITTE Marunouchi (Tokyo)
Group Exhibitions
2022 “Promenading Dividual” MA2 Gallery (Tokyo)
2022 “Asama International Photo Festival 2022” PHOTO ALT (virtual)
2021 “Canon New Cosmos of Photography 2021” Museum of Contemporary Art Tokyo (Tokyo)
Statement
主に自然や家畜動物をモチーフに、自然と人間の関係性や境界線を探求し、撮影する行為を通して対象との繋がりや親密さをアニミズム的自然観によって表現している。
I explore the relationship and boundaries between nature and humans, using mainly nature and domestic animals as motifs, and express my connection and intimacy with the subject with an animistic perspective of nature through the act of taking photographs.
Testimonial
俳句にしても漢詩にしても、多くの伝統的な詩は瞬間をどう写し取るか、感情を語らずに景色やモノ、コト、にどうそれを代弁させるのかを考えてきた。東京芸大でペインティングなどもしていた遠藤文香の写真には、まさにそのての詩情がある。ペインティングと見間違うような風景や動物の動きはまるで、車のヘッドライトに照らされた、動物がこちらを見てフリーズした瞬間のような風景となり切り取られる。退屈で繰り返しの毎日を、まるで事件のように、神からの啓示のように、ミラクルを信じている人のように切り取られた作品は、何処か宗教画のようで、美や美術が持つ神聖な何かに、跪き奇跡を信じたくなるのである。
（ミヤケマイ）
Many traditional forms of poetry, haiku and Chinese poetry likewise, contemplate how to capture a moment, and how to allow landscapes, objects and things depict this without explaining the emotion. Also experienced in painting at Tokyo University of the Arts, Ayaka Endo’s photography has this exact poetic feeling. The landscapes and movements of the animals which could be mistaken for paintings, are as if to capture animals in moments that form a scene, where they look in our direction and freeze, lit by the headlamp of a car. Her artwork capturing the mundane and repetitive day, as if to be an incident, a revelation from god, like someone who believes in miracles, is somewhat similar to a religious painting, making us want to believe in miracles, kneeling to the sacred inherent to beauty and art.
（Mai Miyake）