長島伊織 Iori Nagashima
Profile
1997年大阪府生まれ。2020年 武蔵野美術大学 油絵学科卒業 。個展に2020年「ULTRAMARINE」（西武渋谷）。 グループ展に2019年「シブヤスタイルvol.13 」（西武渋谷）、2020年「nine colors XIV」（西武渋谷）に参加。写真や目で見たイメージを基に新たなイメージを追求している。
Born in Osaka, 1997. Graduated from Musashino Art University, Oil painting Course. Solo exhibitions include “ULTRAMARINE” at Seibu Shibuya (Tokyo), 2020. Group exhibitions include “SHIBUYA STYLE vol.13” at Seibu Shibuya (Tokyo), 2019, and “nine colors XIV”, at Seibu Shibuya (Tokyo), 2020. Nagashima pursues new images based on photographs and visual images that she has seen.
Experience
学歴
2020 武蔵野美術大学 油絵学科 卒業
個展
2020 「ULTRAMARINE」西武渋谷（東京）
グループ展
2019 「シブヤスタイル vol.13」西武渋谷（東京）
2020 「nine colors XIV」西武渋谷（東京）
Education
2020 B.F.A Oil Painting, Musashino Art University
Solo Exhibitions
2020 “ULTRAMARINE” Seibu Shibuya (Tokyo)
Group Exhibitions
2019 ”SHIBUYA STYLE vol.13” Seibu Shibuya (Tokyo)
2020 ”nine colors XIV” Seibu Shibuya (Tokyo)
Statement
イメージをただなぞっている。見えるところと見えないところ、曖昧なところがあるがありのままをなぞる。それは私にとって幼少の頃から変わらない理解するために大切なこと。私はただ真摯に見える様、見えない様をモチーフ、キャンバスと、絵の具という仲介人を介して、対話を進めていく。新たなイメージは対話することでしか現れてくれない。私はただ見たい景色のために絵を描いている。
I just trace images. Some parts are visible and others are invisible, but I trace them as they are. It’s important for me to understand the world, the same as when I was a child. I engage in conversation sincerely with the visible and invisible, through the mediators – motifs, canvas and paints. New images only emerge through dialogue. I only paint for the sceneries that I want to see.
Testimonial
彼の作品を初めて見たのは、たまたま流れてきたSNSの投稿だった。ラフさの奥に光るセンスを感じて、彼に連絡をとったのが今回の出展に繋がった。彼はモチーフとして描く対象そのものよりも、そこに内在する物語性や時間など、対象を取り巻く朧げかつ曖昧な何かに興味があると言う。コンセプトやロジックが特に重要視される現代アートの中で、彼のような「画家らしい画家」がいるのも私はとても面白いと感じる。彼の手から繰り出される伸びやかな線や色が、まだ若い彼とともにどこまで成長していくのか、追いかけて見続けたい。
（松川朋奈）
I first saw Nagashima’s work coincidentally from a post on social media. I sensed his talent shining through his roughness and contacted him, which lead to this exhibition. He says that he is more interested in the obscure and vague things, like the narrative and time embodied in the subjects he depicts as motif, rather than the subjects themselves. I think it’s interesting to have an “orthodox painter” like him in the contemporary art context where concept and logic is given importance. I want to keep watching him, to see how the relaxed lines and colours that are born from his hands, will grow with the still-young artist.
（Tomona Matsukawa）