1993年奈良県生まれ。日本の大学にて彫刻を学んだ後、台湾へ留学。自らの想像と、台湾や香港、中国大陸を旅して得た記憶を組み合わせて作品を制作している。現在は台灣や香港を拠点に、アジア圏を中心に活動を展開中。
主な個展に、2017年「Flying Above Forced Isolation」Above Second(香港), 2020年「This is My Territory」ex-chamber museum(東京),
グループ展に、2017年 「VOCA展」上野の森美術館(東京), 2019年「Extra City+」Der-horng Art Gallery(台南), 2020年「CONNECTIONS」 Over the Influence HongKong(香港)。
Born in Nara, 1993. After studying sculpture at university in Japan, I studied abroad in Taiwan. I create artwork by combining my imagination with the memories from traveling in Taiwan, Hong Kong, and China. Currently based in Taiwan and Hong Kong, I have been working actively around Asia. Major solo exhibitions include “Flying Above Forced Isolation” (Above Second, Hong Kong, 2017), “This is My Territory” (ex-chamber museum, Tokyo, 2020); and group exhibitions include “VOCA Exhibition” (the Ueno Royal Museum, Tokyo, 2017), “Extra City+” (Der-horng Art Gallery, Tainan, Taiwan, 2019) and “CONNECTIONS” at Over the Influence Hong Kong (Hong Kong, 2020).
学歴
2015 愛知県立芸術大学彫刻専攻卒業(愛知)
受賞歴
2015 「アートアワードトーキョー丸の内」神谷幸江賞,丸ビル(東京)
2015 「東京ミッドタウンアワード」グランプリ,東京ミッドタウン(東京)
2016 「Young Art Award 新潮賞」ノミネート,シェラトングランデ台北(台北)
2019 「岡本太郎現代芸術賞」特別賞,川崎市岡本太郎美術館(神奈川)
個展
2015 「怒りと圧力の街」LAD Gallery (愛知)
2017 「Flying Above Forced Isolation」Above Second(香港)
2020 「This is My Territory」ex-chamber museum(東京)
グループ展
2015 「捨像考」アキバタマビ(東京)
2016 「ストリートミュージアム」東京ミッドタウン(東京)
2016 「Contemporary Cityscapes」A/D Gallery(東京)
2016 「六本木 アートナイト」ライブドローイング,東京ミッドタ ウン(東京)
2016 「Embroidery, Eastern Gouache, Sculpture」鶴軒藝術(台中)
2017 「VOCA展」上野の森美術館(東京)
2017 「巨大的投影 0」国立台湾芸術教育館(台北)
2018 「Contemporary Cityscapes vol.2」A/D Gallery(東京)
2019 「台北リターンズ」松坂屋(愛知)
2019 「Extra City+」心動藝術空間(台北)/德鴻畫廊(台南)
2019 「Mechanical Sensations」A/D Gallery(東京)
2019 「Pop-up Co-Art Exhibition」The Nate(香港)
2020 「CONNECTIONS」Over the Influence Hong Kong(香港)
2020 「Metropolice」高島屋(東京/大阪)
2020 「PERSONA」Gallery HZ(香港)
2020 「Dots, Lines, Forms」A/D Gallery(東京)
アートフェア
2015 「New City Art Fair」LAD Gallery(New York)
2015 「Young Art Taipei」写楽ギャラリー(台北)
2015 「Art Nagoya」LAD Gallery(愛知)
2016 「art on paper」ex-chamber museum(New York)
2016 「Young Art Taipei」写楽ギャラリー(台北)
2016 「Kaohsiung Today」德鴻畫廊(高雄)
2016 「Art Taipei」德鴻畫廊(台北)
2017 「art on paper」ex-chamber museum(New York)
2017 「Art Central」德鴻畫廊(香港)
2017 「Young Art Taipei」写楽ギャラリー(台北)
2017 「KIAFアートフェア」德鴻畫廊(ソウル)
2017 「大邱アートフェア」德鴻畫廊(デグ)
2017 「蒐集衆商」ex-chamber museum(東京)
2018 「Art Tainan」德鴻畫廊(台南)
2018 「Art Central」德鴻畫廊(香港)
2018 「Art Amoy」德鴻畫廊 (厦門)
2018 「Art Osaka」德鴻畫廊(大阪)
2018 「Art Taipei」德鴻畫廊(台北)
2019 「One Art Taipei」 写楽ギャラリー(台北)
2019 「Art in Park Hotel Tokyo」, 德鴻畫廊(東京)
2019 「Art Central」德鴻畫廊(香港)
2019 「Seattle Art Fair」ex-chamber museum(シアトル)
2019 「KIAFアートフェア」 德鴻畫廊(ソウル)
2020 「One Art Taipei 」写楽ギャラリー(台北)
2020 「Art Taichung」德鴻畫廊(台中)
2020 「Art Taipei」德鴻畫廊(台北)
レジデンス
2016 レジデンス・プログラム,ハワイ大学マノア校(Hawaii)
2019 レジデンス・プログラム,德鴻畫廊(台南)
2019 レジデンス・プログラム,HK WALLS,The Nate,District15,S/N Editions(香港)
Education
2015 BFA, Sculpture, Aichi University of the Arts
Awards
2015 Art Award Tokyo Marunouchi, Yukie Kamiya Prize
2015 Tokyo Midtown Award, Grand Prize
2016 Young Art Award (Taipei), Nominated
2019 Taro Okamoto Award, Special Award
Solo Exhibitions
2015 “A City of Anger and Pressure” LAD Gallery (Aichi)
2017 “Flying Above Forced Isolation” Above Second (Hong Kong)
2020 “This is My Territory” ex-chamber museum (Tokyo)
Group Exhibitions
2015 “Sha-sho-kou” Akiba Tamabi (Tokyo)
2016 “Street Museum” Tokyo Midtown (Tokyo)
2016 “Contemporary Cityscapes” A/D Gallery (Tokyo)
2016 “Roppongi Art Night” Live drawing, Tokyo Midotown (Tokyo)
2016 “Embroidery, Eastern Gouache, Sculpture” Hoho Arts (Taichung, Taiwan)
2017 “VOCA Exhibition” The Ueno Royal Museum (Tokyo)
2017 “The Great Projection 0” Taiwan Arts Education Center (Taipei, Taiwan)
2018 “Contemporary Cityscapes vol.2” A/D Gallery, (Tokyo)
2019 “Taipei Returns” Matsuzakaya (Aichi)
2019 “Extra City+” Art Influence (Taipei) / Der-horng Art Gallery (Tainan, Taiwan)
2019 “Mechanical Sensations” A/D Gallery (Tokyo)
2020 “CONNECTIONS” Over the Influence Hong Kong (Hong Kong)
2020 “Metropolice” Takashimaya (Tokyo/Osaka)
2020 “PERSONA” Gallery HZ (Hong Kong)
2020 “Dots, Lines, Forms” A/D Gallery(Tokyo)
Art Fairs
2015 New City Art Fair with LAD Gallery (New York, USA)
2015 YOUNG ART TAIPEI with Sharaku Gallery (Taipei, Taiwan)
2015 Art Nagoya with LAD Gallery (Aichi)
2016 art on pape with ex-chamber museum (New York, USA)
2016 YOUNG ART TAIPEI with Sharaku Gallery (Taipei, Taiwan)
2016 KAOHSIUNG TODAY with Der-horng Art Gallery (Kaohsiung, Taiwan)
2016 Art Taipei with Der-horng Art Gallery (Taipei, Taiwan)
2017 art on paper with ex-chamber museum (New York, USA)
2017 Art Central Hong Kong with Der-horng Art Gallery (Hong Kong)
2017 YOUNG ART TAIPEI with Sharaku Gallery (Taipei, Taiwan)
2017 KIAF Art Fair with Der-horng Art Gallery (Seoul, Korea)
2017 Daegu Art Fair with Der-horng Art Gallery (Daegu, Korea)
2017 Selected Art Fair shu shu shu show with ex-chamber museum (Tokyo)
2018 Art TAINAN with Der-horng Art Gallery (Tainan, Taiwan)
2018 Art Central Hong Kong with Der-horng Art Gallery (Hong Kong)
2018 Art Amoy with Der-horng Art Gallery (Xiamen, China)
2018 Art Osaka with Der-horng Art Gallery (Osaka)
2018 Art Taipei with Der-horng Art Gallery (Taipei, Taiwan)
2019 ONE ART TAIPEI with Sharaku Gallery (Taipei, Taiwan)
2019 Art in Park Hotel Tokyo with Der-horng Art Gallery (Tokyo)
2019 Art Central Hong kong with Der-horng Art Gallery (Hong Kong)
2019 Seattle Art Fair with ex-chamber museum (Seattle, USA)
2019 KIAF Art Fair with Der-horng Art Gallery (Seoul, Korea)
2020 ONE ART TAIPEI with Sharaku Gallery (Taipei, Taiwan)
2020 Art Taichung with Der-horng Art Gallery (Taiwan)
2020 Art Taipei with Der-horng Art Gallery (Taipei, Taiwan)
Residency
2016 Residency Program with University with University of Hawaii (Manoa, Hawaii, USA)
2019 Residency Program with Der-horng Art Gallery (Tainan, Taiwan)
2019 Residency Program with HK Walls, The Nate, District 15, S/N Editons (Hong Kong)
小さいころに観てきた映画やアニメのイメージが自分のなかに蓄積したイメージが自分の中に強く残っていて、その記憶と台湾や香港、中国大陸を旅して見たものを混ぜて、3Dで物体を組み立てていく感覚で絵を描いています。
膨大な情報に囲まれた現代社会に生きるストレスや孤独は人の中に存在していて、生きていくなかで大事な何かを忘れてしまったり、社会の大きな風潮や流れに気持ちを流されていくように感じています。
昔から自分の中に眠る要素を延々と描き続けることで、そういうものに抗っていきたいのだと思います。
Images from movies and animations that I watched when I was small, have accumulated and remained powerfully inside me; I combine these memories with what I saw travelling in Taiwan, Hong Kong and China, to draw as if assembling objects in 3D.
Stress and loneliness of living in this modern society bombarded by information exist in us, and I deeply feel that this makes us forget what may be significant, and become influenced by trends of the society.
I want to fight against this reality by endlessly drawing the elements that have slept idle in inside me from long ago.
「デジタル化された時代の表現者として」
田島大介の描き出すビルの蝟集図は、アニメーションや動画が一つの大きな世界として存在することが可能となったネット環境が標準されて以降の世界観によって成立している。例えば、戦後の戦争画として原口典之の《スカイホーク》を取り上げることができる。原口は夜の横須賀の国道に現れた巨大なジェット戦闘機との出会いによってそれまでの全てが無化された。それは時代が生み出したものであった。田島の卒業制作の戦艦には、そのようなイデオロギー臭は当然全くない。田島の戦争画は、ビルの蝟集図同様、デジタライズされた情報によって全てが支配された世代の象徴的な表現なのである。
(公募/ARTISTS’ FAIR KYOTO実行委員会)
As a creator from the digitalised age.
The collective maps of buildings that Daisuke Tajima depicts, exist upon a world created after the internet, where animations and video could exist in the same large world. For example, we could refer to Noriyuki Haraguchi’s “Skyhawk” as a post-war military art. Haraguchi’s encounter with the large fighter jet at night which appeared on the highway of Yokosuka, nulled his entire life. It was a creation of the age. No such ideology exists in the battleships of Tajima’s thesis. Tajima’s military art, like his collective of buildings, is a symbolic expression of a generation completely controlled by digitalised information.
(Public/ARTISTS’ FAIR KYOTO Organising Committee)