池田光弘 / Mitsuhiro ikeda
PROFILE
1978 北海道に生まれる
2006 武蔵野美術大学大学院造形研究科美術専攻油絵コース修了
2013 ポーラ美術振興財団在外研修員としてベルリンにて研修
2017 – 京都在住
主な個展
2015 ”Portrait of place” Soka Art Center（台北,台湾）
2012 「location/dislocation」, シュウゴアーツ（東京）ほか
主なグループ展
2017
「三人展ー張英楠・池田光弘・王挺宇」Soka Art Beijing (北京、中国)
「ポーラミュージアムアネックス展2017」ポーラミュージアムアネックス（東京）
2015
「Wabi Sabi Shima」Thalie Art Foundation（ブリュッセル）
「Bounded Relations: Jean Pablo Larrain, Mitsuhiro Ikeda」CREATIVE OFFICE e.V.（ベルリン）
2011-12
「現代絵画の展望 24 の時の瞳」東京ステーションギャラリー（東京）
2011
「Pathos and Small Narratives: Japanese Contemporary Art」Gana Art Center（ソウル、韓国）
「Art in an Office」―印象派・近代日本画から現代絵画まで), 豊田市美術館（愛知）
2010
「絵画の庭 ゼロ年代日本の地平から」国立国際美術館（大阪）
2008-09
「ネオテニー・ジャパンー高橋コレクション」鹿児島県霧島アートの森（鹿児島）ほか
受賞歴
2005 「新・公募展」, 広島市現代美術館(広島) 優秀賞受賞
2007 「VOCA 展 2007」, VOCA 奨励賞受賞 上野の森美術館
パブリックコレクション
UBS アートコレクション
第一生命保険相互会社
ヴァンジ彫刻庭園美術館
トヨタ自動車株式会社
東京ステーションギャラリー ほか
1978 Born in Hokkaido, Japan
2006 Finished the postgraduate Oil Painting Course, Musashino Art University
2013 Stayed in Berlin as researcher for the Pola Art Foundation
2017 – Lives and works in Kyoto
Solo Exhibitions
2015 ”Portrait of place” Soka Art Center, Taipei, Taiwan
2012 “location/dislocation” ShugoArts, Tokyo
Group Exhibitions
2017
“Three ArtistsーZhang Yingnan・Mitsuhiro Ikeda・Wang Ting Yu” Soka Art Beijing, Beijing, China
“Pola Museum Annex 2017” Pola Museum Annex, Tokyo
2015
“Wabi Sabi Shima” Thalie Art Foundation, Brussels
2011-12
“-The Eyes of Twelve Artists- Perspectives of Contemporary Painting” Tokyo Station Gallery, Tokyo
2011
“Pathos and Small Narratives: Japanese Contemporary Art” Gana Art Center, Seoul, Korea
“Art in an Office” Toyota Museum of Art, Aichi
2010
“GARDEN OF PAINTING – Japanese Art of the 00s” The National Museum of Art, Osaka
2008-09
“NEOTENY JAPAN Contemporary Artists after 1990 from Takahashi Collection” Kirishima Open-Air Museum
Awards
2007
“VOCA” Second Prize, The Ueno Royal Museum, Tokyo
2005
“New Art Competition” Hiroshima City Museum of Contemporary Art, Hiroshima
Public Collection
UBS Bank Art Collection
The Dai-ichi Mutual Life Insurance Company
The Vangi Sculpture Garden Museum
Toyota Motor Corporation
Tokyo Station Gallery
STATEMENT
蒲原は、植物と温室との関係性、保つことと失われることの両義性を、半透明な写真をレイヤーとして重ね、その境界をより曖昧なものにすることにより表現している。
また写真というものに閉じ込められたイメージはありのままの存在と言えるのか。それとも温室に閉じ込められた植物のようなものと言えるのではないか。そんな問いも含んでいるように思える。
枯れることがないように思われる写真の中のイメージは、その実、温室の中の植物のようにすでに枯れてしまっているのではないかと。
あるがままの自然を人に見せようと企図された植物園の不可能性を通して、写真におけるあるがままの世界の表象不可能性について言及しているのではないか、そんな風に難しく考えてしまう私を蒲原の作品は軽やかにすり抜けてくれているように思える。
（蒲原早奈美）
Kamohara expresses the relationship between a plant and a greenhouse, and the ambiguity of maintaining and losing, by layering semi-transparent photographs and blurring their borders.
Are the images captured in photographs really just as they are? Or are they like the plants trapped inside a greenhouse? I feel that such questions are also contained in her work.
Maybe the images inside the photograph that look as if they will never wither, are in fact already dead like the plants inside a greenhouse.
I feel that Kamohara’s photographs casually slip through me, as I think too seriously that maybe she is trying to note on the impossibility of expressing the world as it is in a photograph, through the impossibility of a botanical garden’s intent to show nature as it is.
(Sanami Kamohara)
助成 一般財団法人ニッシャ印刷文化振興財団