今西 真也 / Shinya Imanishi

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PROFILE

1990 奈良県生まれ

2015 京都造形芸術大学大学院芸術表現専攻 ペインティング領域 卒業

現在奈良在住

 

展覧会

 

2017

         「ISANATORI」nca | nichido contemporary art(東京) 個展

    「日台文化交流展覧会マイ・コレクション展― 感性の寄港地 ―」T-ART GALLERY(東京)

    「群馬青年ビエンナーレ2017」群馬県立近代美術館(群馬)

    「echo of the echoes 展」西武渋谷(東京)

 

2016

         「劫後風景」gallery nichido Taipei(東京)

    「Artothèque Selection展」[今西真也、熊谷亜莉沙](京都)

 

2015

          「混沌から躍り出る星たち 2015京都造形芸術大学次代のアーティスト展」スパイラルガーデン(東京)

     nca new generation project「Sensing Body」nca | nichido contemporary art(東京)

     「3331 Art Fair 2015 ‒Various Collectors’ Prizes‒」3331(東京)

   「京都造形芸術大学大学院修了制作展」

 

2014

         「名古屋芸術大学大学院 同時代表現研究[洋画]×京都造形芸術大学大学院 Pr PROJECTS交流展」

    「東京藝術大学大学院美術研究科 油画専攻 小林正人研究室 × 京都形芸術大学大学院Pr PROJECTS 交流展<一枚の絵画のちから>」

    「態度がかたちになる時」[今西真也.能條雅由] ART ZONE(京都)

    「大学院PrPROJECTS Exibition 今西真也.中橋多恵子展

 

2013

         「京都造形芸術大学 卒業制作展」

 

受賞歴

 

2016

         「第31回ホルべインスカラシップ奨学生」

 

2015

         「3331 Art Fair 2015 ‒Various Collectors’ Prizes‒」田中英雄賞 小松準也賞

    「京都造形芸術大学大学院修了展」大学院賞

 

2013

         「京都造形芸術大学卒業制作展」学科賞 タゴール賞 千住博賞

1990   Born in Nara, Japan

2015   Art Major Painting Field, Kyoto University of Art and Design

Currently lives and works in Nara

 

Exhibitions

 

2017

      “Isanatori”  nca | nichido contemporary art, Tokyo

   “Japan-Taiwan Cultural Exchange Exhibition Art Collection Exhibition – Curated by Yuko Hasegawa” Warehouse Terrada, Tokyo

   “echo of the echoes” Seibu Shibuya, Tokyo

   “Gunma Biennale for Young Artists 2017: Museum of Modern Art Gunma”

 

2016

   “Remaining Sceneries” gallery nichido Taipei, Taipei

   “Artothèque Selection Exhibition – Shinya Imanishi and Arisa Kumagai” Kyoto

 

2015

   “Stars popping out of Chaos 2015” Spiral Garden, Tokyo

   “Sensing Body”, nca | nichido contemporary art, Tokyo

   “3331 Art Fair 2015 ‒Various Collectors’ Prizes‒”

   “Kyoto University of Art and Design graduate school completion Exhibition”

 

2014

    “Nagoya University of Arts x Kyoto University of Art and Design/ Pr PROJECTS _Exchange Exhibition”

   “Tokyo University of the Arts Masato Kobayashi laboratory x Kyoto University of Art and Design/ Pr PROJECTS Exchange Exhibition”

   “Kyoto University of Art and Design Pr PROJECTS” Imanishi Shinya. Nakahashi Taeko Exhibition

 

2013

   “Kyoto University of Art and Design Graduation Exhibition”

 

Awards

 

2016

   “The 31st Holbein Scholarship”

 

2015

   “3331 Art Fair 2015 ‒Various Collectors’ Prizes‒” Tanaka Hideo Award and Komatu Jyunya Award

   “The Kyoto University of Art and Design completion Exhibition” Graduate Award

 

2013

    ”Kyoto University of Art and Design Graduation Exhibition” Department Award and Tagore Award and Senju Hiroshi Award

STATEMENT

今西はキャンバスに油絵具を塗り重ね、筆致の跡を力強く残しながら削っていく行為を繰り返し描いていきます。

近距離から観る素材のもつディテールから一変、作品から遠く離れた時に観えてくるイメージは花火や朽ちた建物、墜落した飛行機など退廃や終わりを連想させるイメージを描いています。しかし一方ではそれは再生や新たな始まりを想起させ、生と死が常に表裏一体の関係であることを考えさせるます。素材とイメージ、視点と距離との関係性を探りながら私たちが共通認識している事柄のあいまいさ不確かさを提示します。

Shinya Imanishi creates his paintings by skillfully overlaying layers of oil paints, and repeatedly scraping them off while leaving the traces of the brush strokes. While the details of the materials come to the fore when looking at the m at close range, images of degeneration and demise such as a crashed airplane or a fallen camellia emerge into view once the viewer takes some distance. At the same time, these images also evoke themes of regeneration and new beginnings, and express the fact that life and death are always inextricably linked together. They present the ambiguity and uncertainty of the facts and events about which we share a common understanding, while exploring the relationship between material and image, as well as between viewpoint and distance.

Testimonial

今西真也は大学院修了展で積層する分厚い絵の具の層を削り取るという作品によって、絵画に彫刻的身体を取り込む事に成功した。また遠望すれば彼の絵画はサンドストームや新聞画像のモアレのような防爆とした幻視を我々にもたらし、不透明な時代に生きるという事実を否応なく我々に突きつけて来る。先般開催された日動コンテンポラリーアートの個展は、新しい挑戦もあり大きな成功を勝ち得て作品もほぼ完売するという快挙を果たした。

 

(椿昇)

Shinya Imanishi succeeded in incorporating a sculpture-like body into his paintings for the Degree Show, by scraping off laminated, thick layers of paint. From a distant view, his paintings show us an obscure hallucination like a sand storm or the moiré of a newspaper graphic, and confront us with the fact that we live in an uncertain time. He showed a great success with a new challenge at his recently held solo exhibition at the nichido contemporary art, where his works were near sold out.

 

(Noboru Tsubaki)